В Баку открылась выставка известных художников Аиды Махмудовой и Микеланджело Пистолетто

27 марта в Центре современного искусства «YARAT» открылась выставка избранных произведений известного азербайджанского художника Аиды Махмудовой и итальянского мастера кисти Микеланджело Пистолетто.
Куратор Суада Гараева-Малеки проинформировала о выставке «Невыдуманные перспективы» и «Сделай это» в Центре современного искусства «YARAT».

В основе новой экспозиции Аиды Махмудовой, занявшей весь второй этаж выставочного пространства, - эксперименты автора с различными материалами. Деконструкция материалов, их смешение (бумага, глина, цемент, камень, в том числе используемый впервые именно для этой выставки мрамор), сборка по слоям и процесс их воссоздания рассматриваются художницей как «развитие» материала, играют роль своего рода «эмоционального исцеления». Инсталляция из напоминающих разрушенные колонны статуй и монументальных настенных произведений создает ощущение полуразрушенного и недостроенного, другими словами, находящегося в «переходной фазе», пространства, и подчеркивает значимость энтропии (степени распада, разрушения) как важного этапа творчества. Для художницы процесс имеет первостепенное значение, и ее произведения с их оригинальной фактурой играют роль маркеров памяти - опознавательных знаков, слой за слоем раскрывающих особые моменты в личном пространственно-временном континууме автора.

Было отмечено, что уже в своих ранних пейзажных и полуабстрактных работах Аида Махмудова с интересом изучает свойства материи, экспериментируя со светом, цветом и текстурой. В работах художницы все чаще присутствуют многослойность и эксперименты с трехмерным искусством. Применяя тот же подход к скульптурным работам, художница создает особую эмоциональную среду. Глубокие и интуитивные исследования художницы в полном соответствии с физическими свойствами выбранных материалов и любимой земной палитрой охватывают широкий спектр универсальных человеческих чувств, таких как любовь, потеря, память и желание. Говоря словами самой Аиды Махмудовой, «художественный процесс выражает попытку отслоения некоторых фундаментальных принципов, антропогенных и потому хрупких по своей сути».

На мероприятии было рассказано и о творческих поисках Микеланджело Пистолетто. Одной из центральных работ экспозиции является символ «Terzo Paradiso» («Третий рай», 2003) – своеобразное выражение гармонического будущего, где сосуществуют природа и общество. «Третий рай» заявляет социальную ответственность как «сближение всего искусственного, в том числе науки и технологий с творчеством, с целью возвращения жизни в мир» и движение в направлении поиска рационального, сбалансированного, социально-ответственного мира.

Микеланджело Пистолетто продолжает опираться на эту идеологию при создании новых инсталляций для своей персональной выставки в YARAT. Эти новые работы находятся в диалоге с избранными ранними произведениями художника. Концепция «социальной ответственности» еще глубже выражена через серию учебных программ, основанных на методологии Пистолетто и созданного им Фонда «Cittadellarte», который предлагает семинары и мастер-классы для школьников, молодых художников, а также циклы лекций для студентов университетов. Эта годичная учебная программа предусматривает обучение и подготовку азербайджанских учителей всех школ Азербайджана с целью привить чувство социальной ответственности, как части творческого процесса.

Символ «Третьего рая» звучит лейтмотивом всего творчества Микеланджело Пистолетто. Этот символ является модифицированной версией математического знака бесконечности, в котором изображены три переплетающихся круга. Крайние круги в символе представляют «природу» и «искусственность» и, соединяясь с большим кругом, выражают «новое человечество». Опыт художественного творчества Пистолетто, считающегося основателем направления «Arte Povera», охватывает сферы живописи, скульптуры и перформанса. С 1960 года зеркальная поверхность является повторяющейся темой творчества художника и иллюстрирует его интерес как к созданию пространства для самовыражения, так и к перформативному искусству.
Куратор выставки, которая продолжится до 10 июня, - Бьйорн Гельдхоф.
Отметим, что общественный смотр выставки начнется с 1 апреля.